# COMMENT L’ÈRE DU STREAMING A TRANSFORMÉ LA MUSIQUE EN BOUILLIE
En 2019, une étude menée par l’IFPI a révélé que le streaming représentait 56,1% des revenus de l’industrie musicale mondiale, soit une augmentation de 8,2% par rapport à l’année précédente. C’est dire à quel point le streaming a bouleversé la manière dont nous consommons notre musique. Mais cette évolution a également eu des conséquences inattendues : elle a transformé la musique en bouillie.
## LA DESCENTE AUX ENFERS DE LA MUSIQUE
Au fil des années, nous avons assisté à une descente aux enfers de la musique, qui a été considérablement dévalorisée. Il y a deux décennies, deux plates-formes musicales très différentes ont vu le jour sur Internet.
D’un côté, The Pirate Bay, un site de partage de fichiers torrent qui permettait à chacun d’avoir accès à une musique sans limite, sans dépenser un sou. De l’autre côté, iTunes Music Store, qui célébrera bientôt son 20e anniversaire. Comparé à The Pirate Bay, le stockage de musique sur iTunes était coûteux, avec la plupart des chansons coûtant environ 99 cents.
Les architectes de ces deux plates-formes avaient une vision claire de l’avenir de la musique en ligne. Selon Peter Sunde, l’un des fondateurs de The Pirate Bay, le site visait à rendre la musique accessible à tous, dans l’espoir (peut-être idéaliste) que cela donnerait aux artistes un public plus large, prêt à acheter des billets de concert ou des marchandises. Le projet d’Apple, quant à lui, offrait à l’industrie musicale un moyen de maintenir sa position dans le nouveau monde effrayant créé par Internet, enrichissant ainsi les affaires d’Apple tout en échappant à la fièvre du téléchargement gratuit.
iTunes a survécu à la disparition officielle de The Pirate Bay ; le site de torrent a été fermé en 2014 et les fondateurs suédois, notamment Sunde, ont passé un bref séjour en prison pour violation du droit d’auteur. Mais le modèle dominant de la diffusion en continu de musique s’est avéré être quelque chose entre les deux : une musique illimitée en échange soit d’un abonnement (Spotify), soit de votre temps en regardant des publicités (la version gratuite de YouTube).
## LA PROLIFÉRATION DE LA BOUILLIE
Une chose à propos de l’iTunes Music Store s’est cependant propagée : Apple a fait des chansons un produit autonome. » Personne n’avait jamais vendu une chanson pour 99 cents « , a déclaré Steve Jobs à Steven Levy de Wired en 2003, ajoutant qu’il avait dû rassurer les maisons de disques que cela ne signifierait pas la mort de l’album.
Les maisons de disques avaient raison de s’inquiéter. La décision d’Apple de proposer gratuitement des chansons a contribué à la mort de l’album. Cela a ouvert les portes à la bouillie – où les listes de lecture ont complètement détaché les pistes des albums et même des artistes. Le plus gros problème avec la culture de la liste de lecture axée sur les algorithmes est la façon dont le format – des flux sans fin de morceaux disparates conçus pour un son de fond – m’a fait sentir que la musique était jetable et que les artistes étaient interchangeables.
## LE NOUVEAU VISAGE DE LA BOUILLIE
En 2020, j’ai réalisé que je n’écoutais plus de musique. Au lieu de cela, j’écoutais de la bouillie – un mélange de chansons indifférenciées qui imitaient mes goûts musicaux. Mon addiction à la bouillie est apparue à partir des listes de lecture algorithmiquement organisées de Spotify, qui promettaient de m’aider à me concentrer ou à trouver de la musique adaptée à mes goûts.
Le design de l’application me poussait toujours dans cette direction, donc je suivais docilement. C’était si facile ! Chercher de la bonne musique prend du temps. Mais en tapant, ces listes de lecture me livraient de la pap qui se dissolvait en arrière-plan. Souvent, c’était de la musique d’artistes que je n’avais jamais entendus auparavant et que je ne chercherais jamais à nouveau une fois la liste de lecture rafraîchie.
Mais j’ai fini par dire assez. Je ne voulais pas que la bouillie accompagne ma vie. J’ai donc lancé une rébellion solitaire qui a jusqu’à présent consisté à résister à l’appel de Spotify à « découvrir » de la nouvelle musique chaque semaine, à suivre les artistes que j’aime sur des plateformes plus petites comme SoundCloud, et à prendre la décision radicale de dépenser 50 $ pour un album vinyle que j’avais déjà sauvegardé sur mon téléphone.
Et pourtant, en 2021, le nouveau visage de la bouillie apparaît. J’ai récemment écouté un extrait d’Ariana Grande chantant la chanson « Diamonds » de Rihanna. Sa voix avait cependant été générée par intelligence artificielle. C’est la nouvelle itération de la bouillie, ai-je réalisé. Et cela m’a fait réfléchir aux événements d’il y a 20 ans qui nous ont amenés à ce point, où la bouillie menace de prendre le contrôle de la diffusion de musique.
## LIENS UTILES
Comment la bouillie menace la musique en streaming : [lien](https://www.wired.com/story/spotify-streaming-playlists-music/)
20 ans d’iTunes : comment Apple a changé le business de la musique : [lien](https://www.wired.com/2010/04/0428itunes-music-store-opens/)
La montée en flèche du streaming : [lien](https://www.ifpi.org/ifpi-issues-annual-global-music-report-2020/)
La fermeture de The Pirate Bay : [lien](https://www.wired.com/2014/12/pirate-bay-raided-taken-down/)
